SALVA SOLER

Este pasado junio, finalicé un curso más (el sexto consecutivo) como profesor de interpretación de la Escola Superior d'Art Dramàtic Eòlia de Barcelona. Ha sido un recorrido maravilloso con todos mis grupos de Planter, TSL e Introducción al Teatre y con todos los talleres de Interpretación para Institutos de Bachillerato Escénico que hemos dado en la escuela.    Además de todo el proceso de entrenamiento actoral, creación de personaje, trabajo de escenas y monólogos, improvisaciones dramáticas, expresión corporal, etc. estoy realmente orgulloso de haber podido con varios de mis grupos, introducir el Slam Poetry como especialidad y que las futuras actrices y actores, no trabajen simplemente desde personajes ajenos si no que conecten también con sus opiniones, ideas y emociones reales. Que conecten con su lado más poético, más intangible y se expresen de una forma única, de una forma que solamente cada individuo puede hacerlo.     En esas dinámicas, trabajamos tanto la improvisación

Siete años ya. Se dice pronto. Un curso más (de Septiembre'22 a Junio'23) he podido llevar a institutos de toda Catalunya, mi proyecto de talleres de Slam Poetry y poesía escénica.    Una herramienta que permita al alumnado cambiar muchos prejuicios sobre la poesía (que es aburrida, incomprensible,etc.) y que nos permite conectar con dos de las carencias más grandes que, a mi modo de ver, existen en nuestra educación: conectar y gestionar nuestras emociones realmente y tener herramientas para poder hablar en público. Y que ambas, se trabajen desde un lugar muy personal, el propio que cada persona tiene.      Acompañar al alumnado en su expresión (ayudar a conectar a través de la poesía con las emociones, las ideas propias y la imaginación) y acompañarles posteriormente en su puesta en escena (superar el miedo a hablar en público, proyectar y vocalizar la voz, usar de forma natural el cuerpo y en definitiva, conectar con los demás). Este curso me ha llevado a Institutos (entre o